Note d’Intention

 

Le public d’un récital classique n’a jamais accès au monde intérieur de la chanteuse. Comment se prépare-t-elle au concert ? Par quels chemins de corps et de pensée passe t-elle pour arriver au moment de l'interprétation ? Est-elle en accord avec ce qu’elle chante? Comment gère t-elle les contradictions ? Chanter une œuvre demande de la culture musicale mais également une connaissance approfondie de l’époque de la composition. Reste ensuite à la chanter l'œuvre au XXIème siècle en lui donnant du sens dans cet autre contexte. Outre une technique très exigeante, la chanteuse lyrique doit donc affiner en permanence sa pensée complexe. Cette pensée construite sur des années peut-elle être transmise au public et permettre ainsi une plus grande proximité aux œuvres? Voilà le pari que nous souhaitons relever avec Denis Lacaze et ses marionnettes. la musiqueReprésentatifs de l’immense richesse de l’art lyrique, les morceaux choisis comporteront : Mélodie française (Poulenc, Fauré, Debussy)Lieder Allemands (Schumann, Schubert…)Airs d’opéra de différentes époques (Monteverdi, Mozart, Vivaldi, Rossini, Verdi…)

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Synopsis

 

Une diva se prépare pour son récital. Gestion du trac, yoga, respiration abdominale, vocalises, mais où est sa robe ?

Une enfilade de marionnettes se faufilent dans sa tête et s’installent au salon. S’y côtoient les compositeurs, les metteurs en scène, le prof de chant, les grandes féministes, ses auteurs chouchous… Une joyeuse pagaille au service de la musique.

 

Soudain le silence, l’heure est à l’opéra, la scène se transforme par magie. L’amour et la mort incarnés par la voix chamboulent tout ce petit monde intérieur.